Amute
Amute lanza su disco “Unstatic” a través del sello U-Cover CDR (Bélgica), trabajo del músico y diseñador vasco Amets Llorens que presenta una clara evolución respecto de sus plateamientos anteriores en términos rítmicos, armónicos y melódicos.
El disco se puede escuchar y comprar en https://u-cover.bandcamp.com/album/unstatic
¿Por qué “Unstatic”?
Siempre me ha interesado la movilidad de las cosas, el proceso como algo no estático. En mis anteriores trabajos había estado como muy centrado en atmósferas más densas y ahora, sin dejar de lado eso, quería trabajar más aspectos rítmicos, melodías más claras y un desarrollo no lineal, más fragmentado de las estructuras. La estática como algo inerte no tiene interés para mí.
¿Cómo describes la evolución de tu música desde tus discos anteriores?
En este disco he buscado mayor organicidad en el sonido, incorporar texturas instrumentales acústicas y adentrarme más en el collage. Ensamblajes casi como cuando uno hace una escultura. Poner y quitar, cortar y pegar, probar diferentes ángulos. Cada sonido tiene una “historia” detrás y creo que se siente, no es algo puramente digital. Se ha ido humanizando el resultado y por tanto también complejizando.
¿Qué equipos e instrumentos usaste para este álbum?
Combiné muchas grabaciones de campo, archivo y sesiones que hacía en casa con guitarra, violín, piano, batería, objetos varios y software de edición y mezcla. También uso Max/MSP, Live y algunos procesos propios para manipular el sonido. La idea era no depender tanto de lo digital como único medio, sino mezclarlo con muchos elementos grabados.
¿Qué te influenció particularmente en “Unstatic”?
Me influyen más los libros o el cine que la música directa en mi proceso. Es cierto que escucho mucha música, pero me resulta más inspirador pensar en el montaje cinematográfico o la forma literaria para trasladar eso a los sonidos. También hay elementos personales, recuerdos, vivencias que uno canaliza inconscientemente.
Visualmente el arte del disco es muy llamativo, ¿lo hiciste tú?
Sí, trabajo como diseñador gráfico, así que para mí es importante que lo visual esté conectado con el audio. Refleja ese carácter fragmentado, a veces inconexo, pero que encaja. El trabajo visual siempre lo pienso como una parte más del proyecto sonoro. De hecho trabajo simultáneamente en ambos aspectos.
